Chiunque cerca chiunque – Francesco Forlani

Ballata picara, baedeker e google map  del cuore di una città – Parigi – e di una gioventù, “Chiunque cerca chiunque”  non lo troverete in libreria, almeno non per ora: Francesco Forlani ha rovesciato il print on demand e tramite rete ha venduto e offerto il suo testo a tiratura limitata, in un gioco irriverente, di sberleffo a  leggi editoriali e  scelte “stilistiche”, portando le copie a domicilio in un tour di incontri e amicizia con i  suoi  lettori.

 Rigorosamente scandito dalle caselle del Monopoli edizione francese, si sgranano nei trenta capitoli le memorie di un  lungo soggiorno parigino, dove i sottotetti si mischiano ai sassofoni, le blatte ai lungosenna, le performance alle canzoni popolari, le donne agli amici e alle riviste e alle lezioni, in un’apertura rispettosa e onnivora insieme,  un élan vitale, che nelle esperienze quotidiane  e nella scrittura tende a cercare le “leggi universali” dell’animo e del fare umano.

 Siamo di fronte a un memoriale che prova a fissare le ragioni delle proprie scelte e dei sogni collettivi: la foule di persone che si susseguono nel libro – da quelle famose alle anonime, da quelle letterarie a quelle proletarie  – è la vera protagonista del libro come del resto sottolineato dal titolo, che segna nella ricerca di condivisione, e quindi di affetto, il marcatore della condizione umana.

 Se nella postfazione viene giustamente richiamato l’Aristofane di “Le rane”, con i suoi cori e le invocazioni a Demetra e Bacco,  ad animare  sotteso in controluce il libro è soprattutto la figura del puer aeternus, di Zagreo, con la sua iconografia di  giochi terribilmente seri (per dirla alla Eraclito)  e la sua continua resurrezione alla vita.

 Non è un caso che i momenti più dolorosi del testo, oltre agli abbandoni e ai distacchi,  siano quelli delle morti di una ragazzina e di un bambino, in una mozione di affetti che mai scade a pietismi o consolazioni ma solo ad omaggio e rispetto e, stranamente, o forse non tanto, in molti “passaggi” più che Benjamin o Debord  risuona l’eco manzoniana del primo romanzo italiano,  declinata in ossimoro  “anarco-conservatore” per citare una definizione dello stesso Forlani. Alla fine della lettura, quel che colpisce,  persino negli inevitabili tropi tra  Hemingway e Arlette, è la  profonda, necessaria autenticità di questa scrittura, che è la qualità  da sempre richiesta, alla letteratura, e alla vita.